当晚音乐会以范上娥古筝学院成人组演奏开始，他们的弹奏曲目是“春江花月夜”和“站在高岗上”。前曲以优美安静的旋律，展示江南水乡的迷人景色，好似一幅工笔精细、清丽淡雅的山水画卷，引人入胜。后曲为高山族民歌，曲风奔放浪漫，把自然风光描绘得特别辽阔壮美。
青年组
青年组
青年组
“茉莉芬芳”由小女孩Mostin Hu演奏，不仅仅局限于赞美茉莉花的洁白芬芳，在优美的谱里行间流淌着作者对生长茉莉花这片土地的赞美，对劳动人们的歌颂。Sally Liu和Selina Dong所演绎的“春到湘江”，该曲原是一首很有特色的笛子独奏曲，优美、抒情、充满活力。乐曲描绘了春回大地，百花盛开，湘江奔流不息的美丽景色，表达人民热爱家园的感情。
青年组
五重奏中的笛子
五重奏中
远道从中国而来的周望教授，也是范老师的学生，目前已是中国音乐学院教授，硕士研究生导师，中国音乐家协会中国古筝学会副会长，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副会长，陕西筝派重要代表人物。音乐会上半场周望教授演绎了“秦桑曲”和“西部主题畅想曲”。前曲改编自唐朝诗人李白的《春思》，以流行的陕西关中的“碗碗腔”音乐为素材，取“秦桑”二字为题，描述妙龄女子四年远方亲人的情景。“西部主题畅想曲”富有典型、浓郁的中国西部风格特征，通过风格多变的舞蹈变化和酣畅淋漓的主题抒发，既表现柔婉细腻的西域风情，也刻画粗犷豪放的西部地域风貌。
估计是给妈妈录像
Michelle Kang
Michelle Kang
古曲“妆台秋思”乃取材于昭君出塞的故事，乐曲借汉代佳丽王昭君离开故乡，远嫁匈奴后，日夜思念故国，抒发一种哀怨凄楚地情愫。由范老师古筝演绎，王平笛子伴奏。上半场的压轴戏是范老师演绎自己的得意之作“银河碧波”和“鳞波曲”。前曲描绘山乡的春天，渠水涟漪，碧波荡漾，美丽如花，歌声飞扬的情景，尽显山乡人们的欢乐；后曲描绘在辽阔的湖面上，阳光闪耀，碧波粼粼，面对这美丽的湖光水色，人们感慨万分，憧憬着美好的未来。
Michelle Kang
Michelle Kang
Michelle Kang
下半场以范上娥古筝学院青年组学院演奏“牧民之歌”和“丰收的喜悦”拉开帷幕。前者描绘美丽的内蒙古大草原，牧民们骑着骏马奔驰在草原，动人的歌声在飞扬；而后者描绘一群朝鲜族姑娘们边采苹果边唱歌，笑声欢语，充满丰收喜悦。五重奏的“二泉映月”非常气派，将饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人之思绪情感，得以尽情表达。
Ping Wang
张迪
三重奏
当西方与东方相遇，也就是古筝与钢琴二重奏，演绎“临安遗恨”时，全场静寂了，大家为其美丽所叹服。该曲取材于传统乐曲“满江红”，表现力南宋民族英雄岳飞遭奸臣陷害，囚禁在临安狱中。赶赴刑场的前夕，岳飞面对社稷所面临危难的焦虑，对家人处境的挂念，对奸臣当道的愤恨，以及对自己精忠报国却无门可投的无奈而引发的感慨。
二重奏“声声慢”
二重奏“声声慢”
二重奏“声声慢”
当民乐二重奏演绎“乡歌”和三重奏演绎“帕米尔的春天”时，观众感受到其无限魅力。前者采用陕北民歌及关中音乐的素材，通过描述对家乡的赞美和热爱，回忆旧时的艰辛与苦难，表达出人们对家乡思念眷恋的感情，对生活的赞美以及对未来向往的情怀。而后者以塔吉克族民歌为创作素材，乐曲欢快跳跃颇具歌唱性和舞蹈性。
二重奏“声声慢”
压轴“雪山春晓”
压轴“雪山春晓”
当周望教授再次走上舞台的时候，观众的掌声不断。她给大家演绎的“声声慢”，并由郑谦杰钢琴伴奏。“声声慢”乐曲灵感来自宋代词人李清照的词《声声慢》，但在情绪的发展和渲染上力求更大的情感张力。现场观众绝对可以体验到那种如歌如泣的哀伤。
音乐会的压轴戏是范老师率一批弟子，演绎“雪山春晓”。该曲描绘了高原上美丽的春色以及人们载歌载舞，欢度节日的热闹场面。应观众经久不息的掌声邀请，范老师特意返场，为大家加演一曲，也为当晚的音乐会画上完美的句号。
