忽然想到，在漫长的人生道路上，有谁能走过红尘不留半点愁？
近日抱恙，留家静养。哪儿也不能去了。“赏心乐事谁家院”与我无关。幸好，知交徐镭托外子送来一盆仙人掌花。嫣红的花蕾幽幽静放，碧绿滴翠默默扩张，丝毫没有那种张牙舞爪的霸道，只予人一种充满生命力的美好。瞬间满心欢喜，谢意满溢。心中涌起经常想起的一句话：有好朋友真好。
我和徐镭的交往，是偶然也属必然。茫茫人海，擦肩而过时看见彼此一些温情又深沉的文字，停下来稍微琢磨琢磨，嗯，有意思。那些文字犹如涓涓细流，缓缓地在彼此心田流淌开了。
我这个人较懒，除了写稿不太会写其它东西，但情不自禁地执笔与她讨论写作的得失、喜乐和如何可以写好一篇文章，真诚评论她的作品。她十分地欢喜鼓舞，一来二往地交流出不少写作心得、感受。之间的这种交流，让我们仿佛重回校园成为文学系一个正努力着的学生。
我们只见过一次面。不打电话，不发短信，交往只靠彼此写信。就是在稿纸上用钢笔、圆珠笔或铅笔写字，用橡皮或涂改液修擦，然后装进信封的那种古老方式。这是一颗纯净的心遇上了另一颗天真的心。
我甚是喜爱徐镭的文字。她的每封信犹如一篇篇文字优美的上佳小品，很耐读。字里行间洋溢着一种情怀。这种情怀并不热烈，它是安静的。有一些温度、有一份深情和一种深沉的力量。最难得的是她的思想与文字没有掉进书袋，不见锈迹。
甚至所写的书评，也深藏深度的专业知识，极具另类的评论风格。事实上，从事文学、艺术的人，除了后天不懈的努力，无可否认是必须具有天份、才气。看徐镭的作品，正看出她于写作方面的确才气横溢。最难得的是她以一种轻松愉悦的心情落笔，既不雕琢也不舞弄文字，而是意到笔到，自然流露且有锋芒。
她酷爱写作。工作之余，挥笔不掇，累积了不少好作品：小说、诗、随笔、人物特写、读书笔记、散文济济一堂。犹记得初读她的那些文字，犹如一股清泉，亮在眼前。多伦多写作界高手如云，已经在文坛取得不少成就、奖项的有前辈孙博、张翎、姚船、李彦等名家，徐镭可说是后起之秀中的佼佼者。
看过她一篇“守住我心灵的家园”。她“不擅长热闹，很少聚堆儿，没有招架人来人往的能力”。慕名投入多市一个讨论红楼梦和昆德拉的群组里。她说不觉得有进步有收益，人们多在社交和晒生活，而自己躲在那里，不说一句话，还不走，有种偷窥的感觉，这不好。没有几天，撒开腿快溜了。我拍掌大笑，就如看见马克吐温的幽默小品一样。她仍年轻，还是天真的哩，我就不会抱幻想挤进去看。
艺术家都应该有自己的个人特色和风格，予人能于芸芸众生之中一眼把你认出来。徐镭认为我的文字是美的，有种古典美-湿润、伤感、朦胧、情深意长……其实，这些话可回赠她，她的文字恰是各种元素的混合，且脚踩泥土，不染垢，文字坚实且带着一股仙气。
喜欢她文字中那种柔声的倾诉
“乡愁是需要星星和月亮陪伴的，也只有星星和月亮陪伴得好。”
“ 人的一生，如果是一部电影，没有几个镜头；
“人的一生，如果是一首诗歌，深情用心吟诵。”
“我使劲儿把泪花眨进眼底。”
“像孕妇就要吃上这一口，我找寻着五彩大拉皮儿。车转了头，驶向几十公里外的唐人街……”
回味那些引起我沉思的文字
“抚摸文字走在古今的日子里，用文字无声交流，用文字行万里路。寻找状态，创造状态，拥抱状态，这或许就是一种好状态。”她说，“ 写作绝对需要一种好状态。即是‘左想成理儿，右想成调儿。横看成景，竖看成画儿，不在状态，任何姿势都如孙猴子翻跟头，使出浑身的劲儿也没有舞者的态 ”。
这些我倒是没有思量过的，我写作多时是抓耳挠腮地找“灵感”，灵感和状态之间的率速令人要好好想一想、琢磨琢磨。
动情她的泣血深情
在“花自飘零，水长流”这篇散文里，我读出她用心和血写出的怀念亲人的文字。那是诗一样的散文诗。她说“写这篇文字的时候，我有种灵魂飞了的体验。最后与死者的对话，似梦似真。那些话说不完了……最后哭得说不下去了。”
她说，“我不想发表它，因为它对于我太珍贵。太珍贵的属于心的东西，语言让它轻。生命不能承受之轻。等待有一天我有力气托住这样的主题，或许会细细说或者就永远埋在心底。”
欣赏她小说的精致和悲悯情怀
没有说教式的大道理，就是不慌不忙但绘声绘色地讲一个故事，讲得生动极了。故事中的人，你见过，你听过，你为之揪心和叹息过……结尾犹如欧亨利的小说，出乎意料地转一下，别具一格。
在“天空中飘着雪，飘着雪”这个短篇里，全文的背景是漫天大雪中走走停停的街车、坐在车上的“易先生把头靠在车窗上，半边脸埋进了手掌。车扭动几下，驶离了站台。”
易先生眼眶里汪着泪，汪着汪着，那泪水还是缓缓地溢出眼眶，成行成串地流成了线儿，湿在他干如纸花儿的脸上。他分别八年，刚刚团聚的妻子死了。
……
两个小外甥女揪他的胡子，楼他的脖子。“老爷老爷，别生气，我们和你好哈？”
……
结尾：“车到站了，他挺了挺胸脯，好像迎着万道霞光。信号灯绿了， 就要横过马路时，他看见女儿带着两个外甥女……易先生的双脚如同冻进了厚厚的雪里，一步也挪不动了”
“冻进雪里”让人的心冷到极点。又与文中出现的暖意形成鲜明对比。真是乍暖遇寒流！花瓣抖落，万木枯黄。好个现实的凄凉。
心悦她的书评
写梅子的书评 “深情凝视这枝梅”，开头已不同凡响。她写道：“梅子的‘遥知不是雪’, 在二零一七年十月三十一日，万圣节这天的清晨，由同事飘洋过海捎来，摆在了我的办公桌上。
它，暗紫色的哑光封面，一朵梅花微微亮在书名上方。没有封腰，没有特别由名人推荐的讲究措辞。
李敬泽卷首的那段文字，把“中国书籍文学馆”，缓缓地介绍给读者。他说：“……我们还怀着发现的惊喜、去寻找当代文学中那些相对安静的区域，那里或许是曲径通幽处、或许是别有洞天…….”
书评 “心的历程，读‘心归何处，一个媒体人眼中的华人社会“中，她写道：读完黄学昆先生“心在何方–媒体人眼中的加拿大华人社会”的最后一章 “ 归家之路在何方”， 轻轻合上书，不禁再次细细打量它：乳黄色的封面，中央是一幅世界地图的剪影。雪压枝头的枫树弯在封顶，远处苍松下掩映着的是房舍还是墓园？深情而冷峻， 朦胧而神秘，像一张藏着岁月故事的黑白老照片。
她说，我是被这个书名吸引，去找的这本书来读。我被来加拿大拓荒的祖先的故事吸引-华工修铁路，人头税，踏上加国的土地，和妻儿一别几十年……太沉重、太黑暗。这份沉和暗像块磁石，让人驻足，喘息，深深凝视，内心波澜起伏。书评实际是读着读着的读后感。
太难得。一个写作者，悲天悯人是必要的，先感动自己是必须的。一个作品能感动人，正是这一点。
画评带我走进桦树林
我猜想她一定会画画或对画画有一定造诣，不然写不出来这样的画评。“画中话，徐春兴油画赏析。”已经超乎赏析。汹涌澎湃的文字，力透纸背的“赏析”，令人动容。文字栩栩如生，每一颗桦树都带着了表情，把一片桦树林写得勃勃生机。我好像走进了油画中的那片林子，闻到林子散发的清香。文字美的啊！徐春兴的画作充满了动感和生命力，徐镭的文字以它鲜活的生命力在桦树梢间飞扬。
她写道：“他的桦树林是浪漫的，很浪漫。这种浪漫体现在很多方面。用色上，他使用的紫色把画家那颗温暖的心与林子融合在一起。紫色的天空陪衬着那些左倾着、 右斜着，颗颗站姿不同的桦树。 树干也是紫色的。曼妙紫色的使用让这些静止的树摇曳起来。连着空气也甜了。画者的感情是丰沛的。细细望进去， 犹如望向梵高的星空“
万千岁月如一梦，只缘此身在梦中。午夜梦回，回忆总像一杯苦酒，虽无耐亦常于深宵品味。在人生列车上，谁没有爱过、痛过、挣扎过，但身在异乡又何妨，何处无风、何处无月、何处无芳华。正如我在人生列车上相遇的很多好友，如徐镭。我感悟不管知音是不是凤毛麟角，知音还是要寻找的，知音还是能遇到的。遇见知音，你便遇见神性的灵魂。灵魂与灵魂的相碰是曼妙的。
我和徐镭有些单纯，有些不羁，有些在白日梦中，有些不论何年何月，不忘仰头望星空的童稚。
星空是要仰望的，在我们之前，它存在了很久，在我们之后它还会存在很久。我们的生命只是此时此刻，瞬间和它相遇了，怎么能不望眼欲穿地柔声低吟： 哦，满天星斗，幸好我们抬头，我们看你眨眼，看你划过天际，你不说话，亿万前年，你在那里，与日月相伴。梵高仰望过你，他画了你。我们仰望你，我们谈起你。
柔声低吟，流年不朽。(文/冯湘湘)
