在上其多伦多品正网拍上，一件十分靓丽的剔红花瓶，竟然流拍，让笔者十分意外。问及这个问题，品正主人Jet表示，剔红是一个不错的艺术品，但拍品价格一直没有起来！笔者反馈说，即使不讲其艺术特色，越来越贵的人工也会让剔红藏品价格上涨。
也是在这个时候，多伦多东部一小城，网友Mary计划脱手一小枚剔红花瓶。Mary表示，这是她为教堂做义工，销售收入将如数交给教堂。考虑到Mary住在Belleville，原本想顺道去拿，或者朋友经过时取一下，但Mary建议邮寄给我，估计邮寄费还没有汽油费贵。笔者觉得Mary言之有理，就听从了她的建议，让她负责邮寄。这中间没有一丝意外，我也顺利拿到了花瓶，当然钱早就支付给她了。
考虑到经手剔红藏品不多，笔者还是借助网络恶补一下吧！“剔红”是一种雕漆手工艺艺术品，即是在器物的胎骨上(其胎可有金胎、银胎、铜胎、木胎等等)髹涂上少则几十层，多则达一二百层的朱色大漆。待漆层积累至相当厚度，再根据设计的纹样描绘画稿，根据画稿用刀“剔”掉部分漆层，雕刻出花纹，故称“剔红”，亦称漆雕。雕漆艺术品根据其所髹涂在胎上的天然漆料颜色的不同，有“剔红”、“剔黑”、“剔彩”及“剔犀”等不同种类，但剔红是最常见的品种。这类艺术品，如果髹涂的漆层薄，肥腴饱满的花纹雕刻不出来，漆层厚，费工又费料，得一成品就很难。以一件40厘米的雕漆大盘为例，从制胎，每天髹漆两层、连刷200多层，雕刻师再进行手工雕刻，一件纯手工制品需要历经3-4个月才能完成。
剔红技艺源于唐代，发展于宋。宋代雕漆是中国雕漆的重要发展时期，是雕漆艺术形成其独立艺术风格的关键阶段，为后来雕漆艺术的成熟与发展奠定了技术、技法和设计构图等完整的艺术体系。雕漆艺术在明代永乐，清乾隆时最为兴盛，乾隆以后逐渐衰落。由于外销的需要，在民国初和上世纪49年后的创汇期又各自兴旺了一段时间，但由于制作技艺繁复，留存数量相当有限。
各时期的剔红虽然在整体及结构上没有本质的区别，但是比较一下各个时期的剔红，还是有去别的。以实物而论，早期宋元时期的剔红，纹样都比较浅，也就是“用朱不厚”，大约10层左右；元末明初的风格是纹样加深；到了明清以后，踢得比较深。明清两朝至少髹漆36层， 多者上100层。到了清代，尤其是雍乾两朝，剔红的制作分工进一步细化，“髹工上漆，画工行纹，牙工用刀”。明代和清代剔红的最大区别就是打磨，明朝剔红完工后等髹漆彻底干透，然后精心打磨出光泽，但随着刀具的进步和审美品味的发展，清朝剔红则一步到位，不再打磨。
宋代雕漆艺术品存世量极少，如今大家只能在博物馆里才有机会观赏到。明清时期的剔红雕漆艺术品留存量虽多一些，但由于在当时雕漆艺术品就是帝王、官商富贵家中的赏玩之物，百姓家中留存很少。民国、创汇期虽然有些批量生产，但大多为外销产品。因此，在中国内地古玩市场上，目前大量存在的是模压树酯仿造品，真品雕漆艺术品很少，因此，有人说剔红雕漆艺术品多为海外回流。这可能就是海外藏友之大幸吧！
从收藏投资角度看，只要是手工剔红雕漆艺术品，无论是晚清，民国的剔红，还是创汇期的雕漆工艺品，都有收藏价值。原因就是，剔红器因原料稀缺、环保因素、人力耗费、制作成本等原因，目前想要大批量制作纯手工剔红雕漆器已经很困难，就是有制作，那成本已经十分高昂。从这个角度看，大家下次有幸看到剔红藏品时，可不要轻易错过！
至于这次偶遇的剔黑花瓶，给笔者的第一眼就是“惊艳”！难以用文字描述！假若您也感兴趣，可以关注一下多伦多的“品正拍卖”。主人Jet也同意接受，拍卖该剔黑花瓶。要是你还未在该拍卖群的话，请扫描上面的QR码，让主人邀请入群。
