对于如何去理解《灵歌》，Keybi的说法和导演基本类似，让观众自我诠释。尽管他自己加盟该剧时间相当短，但是感受很多。Keybi特意强调说，“可能是整个作品都有禅修的境界，其实每个舞者都有不同的背景。就拿他自己来说，他的专业是教育，毕业于多大。”至于Keybi如何加盟《灵歌》，估计可以写出一个长长的故事。
当记者问到其中一个细节，也就是禅修阶段，四位舞者身体并不是静立的，前后晃动着。Keybi解释说，“在禅修入境之后，他们会感受到空气的力量，所以身体就会不由自主的前倾后仰地动。”这可能也说明了为何在作品起初，演员们需要一个“预热”阶段，才是正式表演。
记者给导演的最后问题时，下周的演出，观众将坐在何处。Simon-Sylvain Lalonde笑着说，这里就是整个剧场，有限的观众将坐在今晚媒体所坐的地方。其实，这些还都是《灵歌》的预演！在小舞台完善与成熟之后，该剧才会搬到大剧院去演出。
读到这里，估计许多读者有些迷糊了！这到底是专业舞蹈，还是闹着玩的呢？下面的介绍可以帮助您更好地专业认识。奔腾舞汇剧团由舞蹈大师傅兴邦先生和Simon Sylvain-Lalonde先生于1986年创立。该剧团的作品灵活性地融入中国古典舞、民间舞、芭蕾舞、现代舞以及京剧的各种表现手法，曾于中国、欧洲和北美等地巡回演出并得到社会各界的好评和推崇。其剧团的代表作品包括《风雪夜归人》、《米》、《黄河》、《梁祝》、《流动》和《白》等。
《灵歌》新创“佛道”歌剧是加拿大优秀艺术家Irene Cortes的创作作品。该作品由世界著名舞蹈家傅兴邦先生来编导、中国著名民乐演奏家李惠明先生和加拿大优秀音乐创作人Joshua Reichmann先生来编曲、及世界著名舞蹈家Simon Sylvain-Lalonde先生来制作。通过音乐和舞蹈的艺术展现形式，让观众更容易从视觉和听觉中去体验和感悟禅修中的学问和意义。该作品的艺术灵感来自于东方道教及佛教的信仰文化，透过灵魂去感悟世态万物。很多人认为禅修的主体是安静和呼吸，然而，这个阐述只是表面性地对禅修做了一个认识。傅兴邦舞蹈大师编导了独特的舞步，透过舞者的肢体语言更深层次地去表达和展现禅修中的主体和价值。
《灵歌》通过六个章节：禅修、空行母、灵歌、浮动佛、蓝火、灵聚禅修来体验禅修在于“感受”。这一个感受不单单只是我们人体对外界事物的触碰，更是一个过程，而这一个过程体现在人的灵魂对眼睛过目后的事物于内心深 处进一步升华的感化、体验、以及感悟。正是这一个过程允许人去通往禅修的最高境界，从而让人去主栽人生，感悟并实践做人的人生理念。
